音楽史からみたリズム・スタディ －ルネサンスから現代－
共著 / 荒尾岳児、伊佐治直、伊藤節子、岡島礼、麹場富美子、河野泰子、山洞智、嶋田留美、寿明義和、高橋千佳子、竹澤透、久田典子、藤原亜美、藤原豊、三浦薫、村田昌己、山田武彦 （全音楽譜出版社 2007年3月）
もし、ソルフェージュを教える先生たちが、授業で使う音楽作品の抜粋について、まだすこしお困りのことがあるようでしたら、この新刊が、ソルフェージュ教育と実作品を関連づけることの利点を（もしそれが必要ならば）よりよく知るための、そして、段階的難易度で作曲準備に役立つ練習問題を教師自身が作ろうというときのための、助けとなることでしょう。
作曲家であり教育者の麹場富美子氏の主導により、東京音楽大学の教師のグループによって編纂された本書は、時代と国境を越えたリズム練習を対象としています。
■ ルネッサンス: Byrd, Monteverdi, Josquin des Prés...
■ バロック: Bach, Couperin, Haendel, Purcel...
■ 古典派: Haydn, Gluck, Mozart, Beethoven...
■ ロマン派: Schumann, Brahms, Berlioz...
■ 近代: Debussy, Ravel, Stravinsky, Yamada, Webern...
■ ２０世紀: Nono, Berio, Reich, Messiaen, Boulez, Piazzola, Takemitsu...
さらに、そこでは、リズムのソルフェージュ実技と関係づけられた、数多くの主要な側面へのアプローチがなされています。たとえば下記のようなことです。
■ 舞曲とリズムについて
■ 拍子の振りについて
■ メトロノームの使用について
■ 混合拍子について など
これは、音楽教育についての素晴らしいひとつの共同作品です。ブラヴォー！
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Etude du Rythme à travers l’histoire,
- de la Renaissance à l’Epoque contemporaine-
de Gakuji Arao, Sunao Isaji, Setsuko Ito, Rei Okajima, Tomiko Kohjiba, Yasuko Kawano、Satoshi Sando, Rumi Shimada, Yoshikazu Jumei, Chikako Takahashi,Toru Takezawa, Noriko Hisada, Ami Fujiwara, Yutaka Fujiwara, Kaoru Miura, Masami Murata et Takehiko Yamada (Editions Zen-on, mars 2007)
Si les Professeurs de Solfège sont encore parfois un peu embarrassés quant à l’utilisation d’extraits d’oeuvres musicales dans leurs cours, cette nouvelle publication peut les aider à mieux comprendre l’intérêt , si ce n’est la nécessité ? , de relier l’enseignement solfégique au vrai répertoire musical, et à les encourager à en composer eux-mêmes des exercices progressifs / préparatifs.
Élaboré par une équipe, gérée principalement par la compositrice pédagogue Tomiko Kohjiba, constituée d’enseignants de l’Université musicale de Tokyo, cet ouvrage aborde l’étude du rythme à travers le temps et l’espace :
■ Renaissance : Byrd, Monteverdi, Josquin des Prés...
■ Baroque : Bach, Couperin, Haendel, Purcel...
■ Classique : Haydn, Gluck, Mozart, Beethoven...
■ Romantique : Schumann, Brahms, Berlioz...
■ Moderne : Debussy, Ravel, Stravinsky, Yamada, Webern...
■ XX e siècle : Nono, Berio, Reich, Messiaen, Boulez, Piazzola, Takemitsu...
En outre,de nombreuses et essentielles dimensions liées à la pratique solfégique du rythme y sont abordées, pour exemple :
■ la danse et le rythme,
■ la battue de la mesure,
■ l’utilisation du métronome,
■ les rythmes irrationnels, etc.
Un très beau et vrai travail musical pédagogique d’équipe : Bravo !
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